História Resumida de Tarsila do Amaral e suas obras

Você sabe quem foi Tarsila do Amaral? Então confira aqui com a gente uma história resumida e com detalhes importantes de uma das artistas mais influentes do nosso país.

Confira como uma das pioneiras do movimento modernista dentro do Brasil.

Como você sabe, história e cultura você encontra aqui no Click Museus. Aproveite e compartilhe este artigo com seus amigos.

Quem foi Tarsila do Amaral?

Autorretrato de Tarsila do Amaral / Crédito da Imagem: Wikipéia

Tarsila do Amaral é uma das maiores pinturas brasileiras, nascida em Capivari, interior de São Paulo, suas obras são conhecidas mundialmente.

Seu estilo de pintura destaca a cultura nacional e reflete as caracteristicas importantes do país, como paisagens urbanos e rurais, costumes populares, animais e plantas.

Suas obras são diversificadas, sendo um dos elementos do movimento modernista ela foi uma figura importante na pintura brasileira.

Para saber mais sobre sua trajetoria selecionamos 04 de suas mais imporantes obras de arte.

Formação

Primeiramente é importante notar que ela não estreou sozinha o movimento modernista dentro do Brasil. Ela fez seu trabalho ao lado da também reconhecida Anita Malfatti, que merece seu artigo à parte.

Embora já fosse alguém importante dentro do meio artístico, foi a sua obra mais famosa “Abaporu” que inaugurou o movimento antropofágico nas artes plásticas.

Não se tratava de uma artista com puro talento, mas era alguém com capacidades artísticas desenvolvida através de estudos dentro e fora do nosso país.

Alguns dos seus mestres foram:  William Zadig, Mantovani, Pedro Alexandrino, Georg Elpons, Emile Renard, André Lhote, Albert Gleizes e Fernand Léger.

Em sua história de vida casou-se com Oswald de Andrade, e por vários anos passou sua jornada artística com poetas e pessoas importantes, sem que necessariamente abrisse mão de seu estilo.

Um exemplo clássico é a aproximação de Pablo Picasso, sem que necessariamente pegasse alguma inspiração nas suas obras.

Em seu segundo casamento, ela dedicou alguns anos para viajar pela União Soviética com seu marido, vendo até mesmo alguns quadros de sua coleção particular para isso.

Ao retornar para o Brasil começou a participar de debates políticos tidos como comunistas/socialistas e por isso foi presa por algum tempo.

Entretanto, conseguiu realizar grande parte dos seus trabalhos de maneira tranquila pelo resto de sua vida.

Entre suas várias obras podemos destacar trabalhos como “A negra” e “2ª classe”.

04 obras modernistas para conhecer Tarsila do Amaral

Abaporu, 1928

Abaporu é provavelmente a pintura mais famosa de Tarsila. Esta tela foi criada em 1928 como um presente do seu marido e escritor Oswald de Andrade. Esta tela promoveu a sublimação da cultura nacional e muito representativa do período de canibalismo do pintor entre 1928 e 1930. Esta pintura atualmente faz parte da coleção do Museu de Arte Latino-Americana de Buenos Aires.

Operários, 1933

Influenciada pelo seu namorado Dr. Osório César, Tarsila pintou contagiada pela idelogia comunista.A foto mostra o período de industrialização de São Paulo. As características faciais dos trabalhadores são frequentemente sobrepostas e reduzidas, e o número de rostos que o pintor pode representar na imagem também é digno de nota. Os trabalhadores são talvez a tela social mais representativa pintada por Tarsila. Atualmente integra o acervo de Arte e Cultura do Palácio do Governo do Estado de São Paulo.

A Negra, 1923

A negra foi criada em 1923 e é um óleo sobre tela de 100×80 cm. Esta tela é revolucionária porque representa pela primeira vez uma mulher negra de forma proeminente. Durante o período da escravidão em nosso país, as escravas serviam como enfermeiras e babás para seus filhos. Embora na infância de Tarsila o Brasil não fosse mais escravizado, ela foi criada por mulheres negras (descendentes de ex-escravas) que viviam na fazenda e cuidavam dos filhos do patrão. Na tela, essa mulher tem uma forma inesperada: por exemplo, sua boca é grande, evidenciando sua origem étnica. A silhueta da personagem sem nome atraiu a atenção para seu corpo, principalmente um seio proeminente. Essa ênfase pode ser explicada se considerarmos que muitas vezes essas mulheres desempenham o papel de crianças que amamentam (os filhos delas mesmas e as famílias onde trabalham).

4. Antropofagia , 1929

A tela muito parecida com o Abaporu é a Antropofagia, criada apenas um ano depois de sua grande obra-prima. A motivação de Tarsila é pintar com cores fortes e elogiar a cultura nacional. Nesse momento, Tarsila quer enfatizar como nossa cultura brasileira é resultado da soma de múltiplas culturas. Vamos absorver essas culturas para criar algo único, o nosso. Em Antropofagia, vemos dois personagens desproporcionais com membros enormes e cabeças pequenas, assim como Abaporu na pintura. As duas telas são muito parecidas, mesmo com fundos semelhantes, com vegetação típica brasileira. À direita, no cacto, vemos o sol meio laranja. O ano em que pintou Antropofagia foi muito importante para a carreira de Tarsila, bom ou ruim. Em 1929, a pintora realiza sua primeira individual no Brasil, primeiro no Palace Hotel, no Rio de Janeiro, e depois em São Paulo.

E então, gostou de saber um pouco mais?

Qualquer dúvida sobre o assunto estamos à disposição!

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